La revisión de esta “trágica historia de amor”, explica a Efe Ana Belén, un mito que ya fue tratado por Eurípides, Séneca, Unamuno y Racine, estará en el Teatro Bellas Artes de Madrid desde el viernes y durante un mes, para realizar una gira que pasará por Logroño –30 y 31 octubre–, Victoria –6 y 7 noviembre–, Salamanca –11 y 12–, Valladolid –14 y 15– y Pamplona –21 y 22–. Y seguir por Almería –11, 12 y 13 de diciembre–, Vigo –16 y 17–, A Coruña –19 y 20–, Segovia –8 de enero–, Jaén –15 y 16–, Málaga –22, 23 y 24–, Zaragoza –29, 30 y 31– y Las Palmas –5, 6 y 7 de febrero–.
“Sí, esta Fedra es mucho más viajera”, asiente Plaza, que recuerda todo el proceso de maduración de la obra, desde que hace ya casi cuatro años, junto Ana Belén y Mayorga, decidieron sacar adelante el proyecto. “Con Mayorga –explica– cada escena de su texto es una obra de teatro en sí. Eso permite que, con el tiempo, los personajes vayan creciendo”.
Acompañan a Ana Belén en escena, Fran Perea como Hipólito, Chema Muñoz como Teseo, Alicia Hermida como Tesone, Javier Ruiz de Alegría como Teramenes y Víctor Elías –la única nueva incorporación– como Acamante.
La Fedra de Mayorga tiene seis personajes y en ella se explora el interior de la naturaleza humana de cada uno de ellos, se impulsa el papel de Fedra como madre incorporando el papel del hijo, se subraya el personaje de Celestina y se muestra el cuerpo muerto de Hipólito al final de la obra.
Dos años después “los cambios externos con pocos, son más los internos”, reconoce Plaza a hablar con Efe de Fedra, esa princesa cretense que fue raptada por Teseo para tomarla por esposa. Tuvieron don hijos, Acamante y Demofonte, pero ella se enamora de su hijastro, Hipólito, el hijo de Teseo, lo que lleva a la tragedia.
Para Ana Belén, “siempre es un privilegio retomar un personaje, pero en el caso de Mayorga y su Fedra más, porque te encuentras con un texto que cuando lo vuelves a leer está cargado de sorpresas, de detalles que antes no había percibido y que ahora puedes explorar”.
Fran Perea, que no oculta sus nervios ante el estreno del viernes, cree que la vuelta a Madrid, “sin la carga que supuso estrenar en grandes escenarios como Mérida y el Grec, beneficia a la obra”. “Más que ensayando –añade– estamos relajando”.
Los tres coinciden en que el teatro en general vive un buen momento, “se hace mucho y de todo tipo” apunta la actriz, que tiene un para de proyectos para el cine.
"El cine es lo mío pero el hecho teatral tiene algo que el cine no tiene, es como un concierto. La representación de hoy no tiene que ver con la de mañana, ni con la que se ofrece a continuación, si el programa es doble. El público nunca es el mismo, ni ve lo mismo, aunque vaya varias veces”.
